Licence musicale commerciale au Royaume-Uni : Glossaire et guide 2026

TL;DR

“L'expression ” licence musicale commerciale au Royaume-Uni » recouvre en réalité deux réalités distinctes : les licences pour la diffusion de musique dans des établissements physiques (régies par la PPL et la PRS for Music) et les licences pour l'utilisation de musique dans des contenus numériques tels que les vidéos, les publicités et les podcasts (régies par les accords de synchronisation et d'utilisation commerciale). La législation britannique ne prévoit aucune exception pour usage loyal ; par conséquent, l'obtention d'une licence inadéquate, ou l'absence de licence, entraîne de réelles sanctions financières. Ce glossaire explique tous les termes essentiels et vous oriente vers le type de licence adapté à votre situation.

Pourquoi la “ licence de musique commerciale ” a des significations différentes au Royaume-Uni

Voici le cœur du problème : lorsqu’un propriétaire de pub à Manchester recherche une licence musicale commerciale au Royaume-Uni, ses besoins sont totalement différents de ceux d’un producteur d’une agence londonienne qui souhaite obtenir une licence pour un morceau destiné à une campagne TikTok. Pourtant, les deux recherches aboutissent à la même page de résultats.

Cette expression englobe deux régimes de licences distincts :

• licence d'établissement physique, Cette réglementation encadre la diffusion de musique dans les lieux où clients et employés peuvent l'entendre. Elle est régie par la PPL, la PRS for Music et leur produit commun appelé TheMusicLicence.
• Licences de contenu et numériques, Ce domaine couvre l'utilisation de la musique dans les vidéos, les publicités, les podcasts, les applications, les jeux et les émissions. Cela inclut les licences de synchronisation, les licences d'utilisation de l'œuvre originale et les accords d'utilisation commerciale des bibliothèques musicales.

Ces deux régimes trouvent leur origine dans la même loi : la loi de 1988 sur le droit d’auteur, les dessins et modèles et les brevets (CDPA 1988). Cependant, les licences elles-mêmes, leurs coûts et les risques de non-conformité sont totalement différents. Les confondre est l’une des erreurs les plus fréquentes (et les plus coûteuses) que commettent les particuliers.

Ce glossaire s'adresse principalement aux professionnels du marketing, aux créateurs de contenu et aux agences basés au Royaume-Uni à qui l'on a indiqué avoir besoin d'une licence musicale commerciale, sans savoir de quel type. Mais si vous tenez un magasin ou un pub, vous y trouverez également des réponses.

Si vous maîtrisez déjà les bases et que vous avez juste besoin de musique pour projets commerciaux, c'est un bon point de départ.

Droit d'auteur et musique au Royaume-Uni : le cadre juridique

Au Royaume-Uni, toutes les exigences en matière de licences musicales découlent du CDPA de 1988. Comprendre quelques principes fondamentaux vous évitera des heures de confusion par la suite.

Le droit d'auteur naît automatiquement

Aucune inscription n'est requise. Dès qu'un auteur-compositeur écrit une mélodie ou qu'un producteur enregistre un morceau, la protection du droit d'auteur s'applique. Ceci concerne les compositions musicales, les paroles et les enregistrements sonores, considérés comme des œuvres distinctes. C'est pourquoi l'utilisation, même partielle, d'un extrait musical sans autorisation constitue, de facto, une contrefaçon.

Durée

Pour les compositions musicales et les paroles de chansons, le droit d'auteur dure toute la vie de l'auteur plus 70 ans. Pour les enregistrements sonores, la durée est généralement de 70 ans à compter de la première publication. En pratique, presque toutes les chansons commercialisées que vous avez entendues sont encore protégées par le droit d'auteur.

L'utilisation équitable est interdite par la loi britannique.

Ce point est crucial et souvent mal compris. Les États-Unis disposent d'une doctrine souple d'“ utilisation équitable ” qui autorise certaines utilisations non autorisées d'œuvres protégées par le droit d'auteur. Le Royaume-Uni, quant à lui, ne dispose pas d'une telle doctrine. La législation britannique prévoit des exceptions d'“ usage loyal ” beaucoup plus restreintes (pour des activités telles que la critique, l'analyse et le reportage), mais celles-ci s'appliquent rarement à l'utilisation de musique dans des contenus commerciaux. Il n'existe pas de défense générale d'utilisation équitable en vertu du droit d'auteur britannique. confirmé par une analyse juridique de Lexology. Si vous créez du contenu commercial au Royaume-Uni, partez du principe que vous avez besoin d'une licence pour chaque morceau de musique que vous utilisez.

Glossaire : Termes relatifs aux licences d’exploitation des locaux

Ces conditions s'appliquent si vous diffusez de la musique dans un établissement commercial au Royaume-Uni, qu'il s'agisse d'un café, d'une salle de sport, d'un bureau ou d'un magasin.

PRS pour la musique (Société de gestion des droits d'auteur)

La PRS perçoit les droits d'auteur pour le compte des auteurs-compositeurs et des éditeurs musicaux. Lorsqu'une œuvre musicale est diffusée publiquement, la PRS veille à ce que les auteurs soient rémunérés. En 2024, la PRS représentait plus de 180 000 membres et a versé 1,02 milliard de livres sterling de droits d'auteur, soit une augmentation de 8 110 milliards de livres sterling par rapport à l'année précédente.

Quand cela s'applique : Toute représentation publique de compositions musicales au Royaume-Uni, y compris la musique d'ambiance dans les magasins, la musique d'attente sur les systèmes téléphoniques et les spectacles en direct dans les salles de spectacle.

PPL (Phonographic Performance Limited)

La PPL perçoit les droits d'auteur pour l'enregistrement musical, au nom des maisons de disques et des artistes interprètes. Alors que la PRS couvre la version écrite, la PPL couvre la version enregistrée que vous diffusez.

Quand cela s'applique : Lorsqu'un morceau de musique enregistré est diffusé publiquement, des droits d'auteur sont dus. Si vous passez une chanson dans votre restaurant, le compositeur (via la PRS) et l'artiste/la maison de disques (via la PPL) perçoivent tous deux des redevances.

La licence musicale

En 2018, PPL et PRS ont uni leurs forces pour créer une licence unique couvrant les deux ensembles de droits. La MusicLicence est celle que la plupart des entreprises britanniques achètent aujourd'hui. Il s'agit d'une licence globale, ce qui signifie qu'elle couvre la grande majorité de la musique commercialisée moyennant une redevance annuelle unique.

Références de coûts pour 2026 :

• Un petit commerce (surface audible jusqu'à 100 m²) paie environ 450,99 £ HT par an.
• Les pubs paient généralement entre 300 et plus de 900 £ par an, en fonction de leur taille et de leur utilisation de la musique.
• Le paiement est annuel et anticipé, avec renouvellement automatique et ajustements en fonction de l'inflation chaque année.

Représentation publique

En vertu de la loi britannique sur le droit d'auteur, une “ représentation publique ” désigne toute diffusion de musique en dehors du cadre domestique ou privé. Un bureau où cinq personnes écoutent la radio est considéré comme une représentation publique. Le hall d'un hôtel diffusant Spotify par des haut-parleurs l'est également. Si des personnes autres que votre famille proche peuvent entendre la musique, il s'agit probablement d'une représentation publique.

Sur les forums d'entreprises britanniques, les professionnels expriment régulièrement leur frustration face à la portée excessive de cette définition. Un utilisateur a raconté avoir été poursuivi par PPL et PRS pour environ 700 £ par an, simplement parce qu'un petit bureau de cinq personnes diffusait la BBC en fond sonore. La position juridique est claire, même si la réaction émotionnelle est compréhensible : si les employés écoutent de la musique au travail, une licence est généralement requise.

Tarifs musicaux

La structure tarifaire utilisée par PPL et PRS pour calculer votre redevance de licence. Les tarifs varient selon le type d'établissement (commerce de détail, hôtellerie-restauration, centre de remise en forme), la surface de vente, la présence de musique en direct, le nombre d'enceintes, etc. Ces tarifs ne sont pas négociables comme un contrat commercial classique. Il s'agit de grilles tarifaires publiées.

Sanctions en cas de non-respect : Au Royaume-Uni, les entreprises qui diffusent de la musique sans licence commerciale s'exposent à des amendes de plus de 5 000 £ par infraction. Celles qui exercent leur activité sans licence peuvent également se voir appliquer une surtaxe 50% sur leurs frais de première année.

Glossaire : Termes relatifs au contenu et aux licences numériques

Ces conditions s'appliquent si vous utilisez de la musique dans des vidéos, des publicités, des podcasts, des applications, des jeux, des cours ou tout autre contenu numérique. C'est là que les choses se compliquent particulièrement pour les créateurs britanniques, car le cadre des licences est totalement indépendant du système PPL/PRS décrit précédemment.

Licence de synchronisation

Une licence de synchronisation autorise l'utilisation de musique avec des contenus visuels. La “ synchronisation ” consiste à synchroniser l'audio avec l'image. Dès que vous utilisez une chanson dans une vidéo YouTube, une publicité Instagram, un documentaire, un film ou une cinématique de jeu vidéo, vous devez disposer des droits de synchronisation.

Au Royaume-Uni, le marché des licences de synchronisation est en pleine expansion. La PRS a indiqué que les revenus issus de la synchronisation (notamment pour le cinéma, les jeux vidéo et la publicité) ont atteint 43,9 millions de livres sterling en 2024, soit une hausse de 11,31 milliards de livres sterling. Pour une analyse plus détaillée, consultez cet aperçu. En quoi consiste une licence de synchronisation ?.

Quand cela s'applique : Tout projet vidéo utilisant de la musique protégée par le droit d'auteur est concerné. Aucune exception n'est faite pour les courts extraits, l'utilisation en arrière-plan ou le contenu “ éducatif ” en vertu de la loi britannique.

Licence d'utilisation principale

Alors qu'une licence de synchronisation couvre la composition originale (la chanson telle qu'elle est écrite), une licence d'utilisation de l'enregistrement original couvre l'enregistrement spécifique de cette chanson. Si vous souhaitez utiliser l'enregistrement d'un morceau par Adele, vous avez besoin à la fois d'une licence de synchronisation de l'éditeur et d'une licence d'utilisation de l'enregistrement original du label qui en détient les droits.

Quand cela s'applique : Chaque fois que vous utilisez un enregistrement commercial spécifique plutôt qu'une reprise ou un morceau de bibliothèque, vous devez obtenir des droits d'auteur. C'est pourquoi l'acquisition des droits d'une chanson célèbre pour une campagne publicitaire coûte des dizaines de milliers de livres sterling : il faut en effet obtenir deux ensembles de droits distincts.

Licence de mécanicien

Une licence mécanique couvre la reproduction et la distribution d'une œuvre musicale sous forme audio uniquement : CD, vinyle, téléchargements numériques et streaming. Elle est moins pertinente pour les créateurs de vidéos, mais essentielle pour les producteurs de podcasts qui diffusent des épisodes contenant de la musique protégée par le droit d'auteur.

Quand cela s'applique : Distribution audio uniquement d'œuvres musicales protégées par le droit d'auteur.

Licence de représentation (contexte de diffusion)

À ne pas confondre avec la licence de “ représentation publique ” pour les établissements physiques. Dans le secteur audiovisuel, une licence de représentation couvre le droit de diffuser de la musique par la télévision, la radio ou les plateformes de streaming. Les diffuseurs britanniques détiennent généralement des licences globales auprès de la PRS et de la PPL qui couvrent leurs programmes. Si vous souhaitez obtenir une licence pour la diffusion de musique, vous devez vérifier si votre licence s'étend à ces usages. Pour en savoir plus sur les licences de diffusion, consultez ce guide. Musique diffusée à la télévision sans complications professionnelles.

Licence libre de droits

Il s'agit du terme le plus mal compris dans le domaine des licences musicales. Libre de droits ne signifie pas gratuit. Cela signifie que vous payez une licence unique et qu'aucun paiement de redevances récurrent n'est dû à chaque utilisation du morceau. Un titre libre de droits peut coûter 10 € ou 200 €, mais une fois acheté, vous ne recevrez pas de factures trimestrielles en fonction du nombre de vues ou de la portée de diffusion.

Pour les entreprises britanniques disposant de locaux physiques, la musique libre de droits offre une véritable alternative à TheMusicLicence. Étant donné que les détenteurs de droits d'auteur des morceaux libres de droits ne sont pas enregistrés auprès de la PRS ou de la PPL, aucune redevance n'est due par une société de gestion collective. Le site web de PPL PRS le confirme que les services de musique libre de droits sont actuellement la seule alternative à TheMusicLicence (mis à part diffuser uniquement de la musique du domaine public ou ne diffuser aucune musique du tout).

Pour une comparaison détaillée de cette solution par rapport aux abonnements, consultez cette analyse. modèles de licence unique versus modèles d'abonnement.

Licence Creative Commons

Les licences Creative Commons (CC) permettent aux créateurs de partager leurs œuvres selon des conditions standardisées. Il en existe plusieurs types, et les différences sont extrêmement importantes :

• CC BY L'utilisation commerciale est autorisée avec mention de la source.
• CC BY-SA autorise l'utilisation commerciale avec attribution, et les œuvres dérivées doivent utiliser la même licence.
• CC BY-NC interdit totalement l'utilisation commerciale

Le piège : la musique sous licence CC BY-NC ne peut être utilisée dans les vidéos YouTube monétisées, les contenus sponsorisés ni dans aucun contexte générant des revenus. Le terme “ NC ” signifie « Non commercial », et c’est exactement ce que cela implique. De nombreux créateurs britanniques téléchargent des morceaux sous licence CC BY-NC depuis des bibliothèques gratuites sans se rendre compte que la monétisation de leur chaîne rend leur utilisation commerciale.

ID du contenu

Le système de détection automatique des droits d'auteur de YouTube analyse les vidéos mises en ligne en les comparant à une base de données de fichiers audio et vidéo enregistrés. En cas de correspondance, le titulaire des droits peut choisir de bloquer la vidéo, de couper le son ou de percevoir les revenus publicitaires.

En décembre 2024, YouTube avait versé 14 000 milliards de dollars de revenus publicitaires aux ayants droit via Content ID. Ce système détecte tout, y compris les morceaux dont vous avez légitimement acquis la licence, si vous ne pouvez pas le prouver. Sur Reddit, les utilisateurs soulignent fréquemment que même les musiques libres de droits ou payantes peuvent déclencher des réclamations Content ID si le morceau est enregistré et que vos documents de licence ne sont pas facilement accessibles. En savoir plus sur Comment fonctionne l'identification de contenu YouTube ? et comment gérer les conflits.

Licence globale

Une licence qui couvre un vaste catalogue musical dans le cadre d'un accord unique, évitant ainsi des négociations individuelles pour chaque titre. TheMusicLicence est une licence globale valable au Royaume-Uni. Dans le secteur du contenu, les services de musique par abonnement fonctionnent généralement eux aussi selon ce modèle global, même si les conditions varient considérablement.

Licence perpétuelle / Licence à vie

Une licence sans date d'expiration. Une fois achetée, le droit d'utiliser la musique est valable indéfiniment. Cela contraste avec les licences par abonnement, où vos droits cessent généralement si vous résiliez votre abonnement.

Pour les créateurs de contenu, cette distinction est plus importante qu'on ne le pense. Si vous résiliez un abonnement à un service de musique, les morceaux de vos vidéos publiées pourraient ne plus être couverts par les droits d'auteur, ce qui pourrait vous exposer à des réclamations pour atteinte aux droits d'auteur des mois, voire des années après leur publication. modèle de licence à achat unique élimine entièrement ce risque.

PRO (Société de gestion des droits d'auteur)

Une société de gestion collective (SGC) qui perçoit les droits d'exécution publique pour le compte des créateurs de musique. Au Royaume-Uni, PRS for Music est la principale SGC. Aux États-Unis, les principales SGC sont ASCAP, BMI et SESAC.

Musique PRO-Free

Musique dont les créateurs ont choisi de ne pas s'inscrire auprès d'une société de gestion collective. Cela signifie qu'aucune société de gestion collective ne perçoit de redevances pour les diffusions publiques de cette musique. Pour les créateurs de contenu travaillant sur des projets de diffusion (télévision, radio, VOD), la musique sans société de gestion collective évite le problème du double paiement : lorsqu'un diffuseur a déjà versé des droits d'auteur à une société de gestion collective, mais que certains titres entraînent des demandes de redevances supplémentaires.

Vous recherchez des morceaux libres de droits et sans restriction de contenu pour votre prochain projet ? Parcourez le catalogue Foximusic trouver de la musique qui ne posera pas de problèmes de droits d'auteur.

Glossaire : Définitions relatives à l’usage commercial

L'expression “ usage commercial ” a une portée plus large que la plupart des créateurs britanniques ne le pensent. Une mauvaise interprétation peut invalider une licence que vous pensiez pourtant valide.

Utilisation commerciale

Toute utilisation de musique liée à la génération de revenus, à la promotion ou à une activité commerciale. Cela inclut les utilisations évidentes (publicités télévisées, vidéos de lancement de produits) et les moins évidentes.

Plus précisément, l'utilisation commerciale au Royaume-Uni comprend :

• Vidéos YouTube monétisées, y compris ceux qui perçoivent des revenus publicitaires via le programme Partenaire YouTube
• Contenu sponsorisé, même si vous n'avez pas été payé directement pour inclure cette chanson en particulier
• Contenu de marque qui fait la promotion d'un produit ou d'un service
• Vidéos d'entreprise, des supports de formation interne aux publicités destinées au grand public
• Podcasts avec des sponsors, Si vous diffusez des publicités payantes, votre intro, votre outro et votre musique de fond sont utilisées à des fins commerciales.

Pour une analyse complète, consultez ce guide sur la question de savoir si la musique libre de droits peut être utilisée à des fins commerciales.

Travail pour le client / Usage par l'agence

Lorsqu'une agence ou un freelance crée du contenu pour un client et y intègre de la musique sous licence, cette dernière doit couvrir l'utilisation par des tiers ou par le client. Une licence personnelle est généralement insuffisante. La plupart des licences musicales commerciales couvrent explicitement les livrables clients, mais il est toujours conseillé de vérifier les conditions.

Utilisation à la diffusion (télévision, radio, VOD)

L'utilisation de musique dans des contenus diffusés à la télévision, à la radio ou sur des plateformes de vidéo à la demande (Netflix, Amazon Prime, etc.) est généralement la plus onéreuse en raison de l'audience et des autorisations supplémentaires souvent requises auprès des sociétés de gestion collective.

Licence étendue (Applications, Jeux, Cours, Festivals)

Une licence étendue couvre les utilisations qui vont au-delà du contenu en ligne standard. Pensez aux applications mobiles, aux jeux vidéo, aux cours en ligne, aux participations à des festivals de cinéma et aux grands événements en direct. Ces utilisations entraînent des frais de licence plus élevés car la musique est intégrée au produit et non plus un simple accompagnement du contenu. Ce guide s'adresse aux développeurs de jeux et couvre les points suivants : licences musicales pour les jeux vidéo en détails.

Erreurs courantes commises par les créateurs et les entreprises britanniques

1. En supposant qu'un abonnement Spotify couvre l'utilisation professionnelle ou de contenu

Les abonnements de streaming grand public sont réservés à un usage personnel. Diffuser du contenu Spotify sur les enceintes de votre magasin ne vous confère aucun droit de diffusion publique, quel que soit votre abonnement. De même, importer un morceau d'Apple Music dans votre montage Premiere Pro ne vous octroie aucun droit de synchronisation. Il s'agit de systèmes de licences totalement distincts.

2. Penser que “ libre de droits ” signifie gratuit

Non. Libre de droits signifie sans redevances récurrentes, et non gratuit. Vous payez une seule fois et utilisez la musique sans frais supplémentaires. De nombreux sujets sur les forums et sur Reddit montrent que des personnes téléchargent des morceaux “ libres de droits ” en pensant que c'est gratuit, puis sont surprises de constater que la plateforme de gestion des licences leur facture des frais. La confusion est compréhensible, vu le terme, mais la distinction est fondamentale.

3. Utilisation de musique sous licence CC BY-NC sur une chaîne monétisée

Si votre chaîne YouTube diffuse des publicités, elle est commerciale. Si votre podcast a des sponsors, il est commercial. Les licences Creative Commons Non Commercial interdisent ce type d'utilisation. Internet regorge de compilations de “ musique gratuite pour les créateurs ” incluant des morceaux sous licence CC BY-NC. Leur utilisation dans des contenus monétisés constitue une violation du droit d'auteur.

4. Confondre les licences PPL/PRS (locaux) avec les licences Sync (contenu)

Il s'agit de systèmes totalement différents. Une licence TheMusicLicence de PPL/PRS vous autorise à diffuser de la musique dans vos locaux professionnels au Royaume-Uni. Elle ne vous donne pas le droit d'utiliser cette musique dans une vidéo YouTube, une publicité Facebook ou un podcast. L'obtention de licences de contenu nécessite des droits de synchronisation, des droits d'utilisation de l'enregistrement original ou une licence commerciale libre de droits. De nombreux dirigeants de petites entreprises qui créent également du contenu pour les réseaux sociaux ignorent qu'ils peuvent avoir besoin des deux.

5. Ne pas conserver les documents de permis de conduire

Si votre vidéo YouTube fait l'objet d'une réclamation Content ID, ou si une société de gestion collective contacte votre entreprise, la première chose dont vous avez besoin est une preuve de votre licence. Cela implique de conserver à portée de main vos certificats, reçus et contrats de licence. Sur Reddit, des utilisateurs expérimentés indiquent que les litiges sont résolus beaucoup plus rapidement lorsqu'un certificat de licence peut être immédiatement téléchargé.

L'affaire PRS contre Steam : une histoire édifiante

En mars 2026, PRS for Music a intenté un procès à Steam, la plateforme de Valve, pour violation de droits d'auteur. Le grief : depuis le lancement de Steam en 2003, Valve n'avait jamais obtenu de licence PRS pour l'utilisation des compositions gérées par PRS, alors même que les éditeurs de jeux avaient obtenu des licences de synchronisation pour leurs titres. Le problème ? Ces licences couvraient l'intégration initiale de la musique dans les jeux, mais pas sa mise à disposition ultérieure via la plateforme de distribution numérique de Steam.

Cette affaire illustre parfaitement la complexité du système de droits musicaux au Royaume-Uni. Même une multinationale pesant plusieurs milliards de dollars et disposant d'équipes juridiques de renommée mondiale s'est retrouvée piégée par la distinction entre droits de synchronisation et droits de distribution. Pour les créateurs indépendants et les petites agences, la leçon est claire : il est essentiel de vérifier chaque étape de la chaîne de licences.

Comment choisir la licence musicale commerciale appropriée au Royaume-Uni

Utilisez ce cadre décisionnel pour identifier le type de licence qui correspond à votre situation.

Ce que vous faites	Ce dont vous avez besoin
Diffuser de la musique dans un magasin, un pub, un bureau ou une salle de sport au Royaume-Uni	TheMusicLicence (PPL/PRS) ou un service de musique libre de droits
Création de vidéos YouTube	Licence de synchronisation ou licence commerciale sans redevance
Diffuser des publicités sur Instagram/Facebook/TikTok	Licence d'utilisation commerciale avec droits de synchronisation. Consultez ce guide sur musique pour les publicités sur les réseaux sociaux
Créer un podcast avec des sponsors	Licence d'utilisation commerciale couvrant la distribution audio
Création d'une application ou d'un jeu vidéo	Licence étendue couvrant l'utilisation du produit intégré
Production de contenu pour la télévision ou la radio	Licence de diffusion/étendue, idéalement sans PRO pour éviter les doubles réclamations
Vente de cours en ligne	Licence commerciale couvrant la distribution de la plateforme de cours
Réaliser des travaux pour les clients au sein d'une agence	licence commerciale qui couvre explicitement les livrables tiers/clients

Pour la plupart des créateurs de contenu britanniques, la solution la plus simple consiste à obtenir une licence commerciale libre de droits auprès d'une bibliothèque possédant son propre catalogue, qui efface les données de Content ID et fournit une documentation instantanée. Cela évite la complexité des négociations relatives aux licences de synchronisation et d'utilisation des masters pour chaque morceau, ainsi que les coûts récurrents et l'incertitude juridique des abonnements, où les droits disparaissent en cas de résiliation.

Pour un examen plus approfondi de toutes les catégories de licences, ce guide couvre les sept types de licences musicales vous êtes susceptible de rencontrer.

Ce que cela signifie pour votre prochain projet

Obtenir une licence musicale commerciale au Royaume-Uni n'est pas compliqué une fois qu'on a compris les différents systèmes en vigueur. La licence d'exploitation d'un établissement musical constitue un système à part entière, avec ses propres coûts et sanctions. La licence de contenu, quant à elle, est un système totalement distinct. C'est en les confondant que les problèmes commencent.

Si vous êtes un créateur, un marketeur ou un producteur en agence au Royaume-Uni et que vous avez besoin de musique pour vos vidéos, publicités, contenus pour les réseaux sociaux ou projets clients, la solution la plus simple est d'opter pour une licence à vie, payable une seule fois, auprès d'une bibliothèque qui possède son catalogue et dont le système Content ID est en règle. Aucun enregistrement PRO à gérer, aucun abonnement à résilier, aucune ambiguïté concernant l'utilisation commerciale.

Explorez les playlists de Foximusic Pour trouver des morceaux libres de droits Content ID pour votre prochain projet au Royaume-Uni, avec des licences réellement adaptées.

FAQ

Ai-je besoin d'une licence de musique commerciale pour diffuser de la musique dans mon bureau au Royaume-Uni ?

Oui, dans la plupart des cas. Si le personnel a accès à de la musique enregistrée, cela est considéré comme une représentation publique au sens de la loi britannique sur le droit d'auteur. Vous aurez besoin soit d'une licence musicale (TheMusicLicence) délivrée par la PPL/PRS (à partir d'environ 129 £ jusqu'à 515 £ par an pour la PPL seule), soit d'un service de musique libre de droits dont les morceaux ne sont pas enregistrés auprès des sociétés de gestion collective.

Puis-je utiliser mon abonnement personnel Spotify ou Apple Music pour du contenu professionnel ?

Non. Les abonnements de streaming grand public sont strictement réservés à une écoute personnelle et privée. Leur utilisation comme musique de fond dans un magasin, une vidéo YouTube ou un podcast constitue une violation des conditions d'utilisation et du droit d'auteur britannique. Une licence commerciale distincte est requise.

Quelle est la différence entre une licence de synchronisation et TheMusicLicence ?

La licence musicale (MusicLicence) autorise la diffusion de musique enregistrée dans les établissements physiques au Royaume-Uni (magasins, pubs, salles de sport). La licence de synchronisation (Synclary License) autorise l'utilisation de la musique avec des contenus visuels (vidéos, publicités, films, jeux vidéo). Ces deux licences sont régies par des droits différents, des organismes différents et des grilles tarifaires différentes. Détenir l'une ne donne pas droit à l'autre.

La musique libre de droits est-elle réellement gratuite ?

Non. “ Sans redevance ” signifie que vous payez une licence unique et n'avez aucune redevance récurrente à verser en fonction de l'utilisation, du nombre de vues ou de diffusions. Le montant de cette licence peut varier de quelques livres à plusieurs centaines, selon le niveau de licence et l'utilisation prévue. Vous évitez ainsi le système de paiement récurrent par utilisation des contrats de redevances traditionnels.

Puis-je utiliser de la musique sous licence Creative Commons dans mes vidéos YouTube monétisées ?

Uniquement si la licence est CC BY ou CC BY-SA, qui autorisent toutes deux l'utilisation commerciale. La licence CC BY-NC (Non Commerciale) interdit explicitement toute utilisation génératrice de revenus, y compris les chaînes YouTube monétisées, les contenus sponsorisés et les podcasts avec publicités payantes. Vérifiez toujours le type de licence CC avant d'utiliser un morceau.

Que se passe-t-il si je me fais prendre à utiliser de la musique sans licence au Royaume-Uni ?

Pour les locaux physiques, les amendes pour non-conformité débutent à 5 000 £ par infraction, auxquelles s'ajoute une surtaxe 50% sur la redevance de licence de la première année pour les entreprises exerçant leur activité sans licence. Concernant les contenus numériques, les titulaires de droits peuvent émettre des avis de retrait, réclamer les revenus publicitaires via Content ID ou engager des poursuites judiciaires pour violation de droits d'auteur.

Combien coûte une licence musicale commerciale au Royaume-Uni pour un petit magasin en 2026 ?

Un petit commerce d'une surface audible maximale de 100 m² peut s'attendre à payer environ 450,99 £ HT par an pour la licence musicale. Les pubs, quant à eux, paient entre 300 £ et plus de 900 £ par an. Ces tarifs sont indexés sur l'inflation et renouvelés automatiquement chaque année.

Comment éviter les réclamations Content ID sur YouTube avec de la musique sous licence ?

Utilisez des morceaux provenant d'une bibliothèque qui vérifie préalablement son catalogue auprès du système Content ID de YouTube et fournit des certificats de licence instantanés. En cas de réclamation, disposer rapidement de vos documents de licence accélère considérablement la procédure de litige. Les morceaux provenant de bibliothèques qui possèdent l'intégralité de leur catalogue (100%) ont généralement le statut Content ID le plus favorable, car aucun détenteur de droits tiers ne peut déposer de réclamations indépendamment.