Qu'est-ce qu'une licence Sync ? Guide 2026 pour les créateurs et les marques

TL;DR

Une licence de synchronisation permet d'associer de la musique protégée par le droit d'auteur à des supports visuels tels que des vidéos, des films, des publicités, des jeux et des applications. Elle couvre la composition de la chanson, mais pas nécessairement l'enregistrement spécifique, qui peut nécessiter une licence principale distincte. La plupart des créateurs et des entreprises peuvent éviter des négociations complexes en utilisant de la musique libre de droits préautorisée qui comprend déjà les droits dont ils ont besoin.

Cet article est à caractère éducatif et ne constitue pas un avis juridique.

Que signifie la licence Sync ?

Une licence de synchronisation vous autorise à utiliser une composition musicale protégée par le droit d'auteur avec des supports visuels. Le mot “sync” fait référence à la synchronisation de la musique avec des images. Chaque fois que vous placez une chanson sous, à côté ou à l'intérieur d'un projet visuel, vous créez une œuvre audiovisuelle synchronisée.

Cette règle s'applique que la musique soit un fond sonore, un élément vedette, un thème ou une brève transition. Peu importe que la vidéo dure 10 secondes ou deux heures. Le guide d'autorisation des droits de Yale définit les droits de synchronisation comme le droit de combiner des œuvres musicales “en relation temporelle avec des images ou d'autres œuvres visuelles” source. Le centre d'aide d'Easy Song présente les choses plus simplement : une licence de synchronisation est nécessaire chaque fois que de la musique protégée par le droit d'auteur est associée à un support visuel. source.

Voici un exemple rapide. Vous créez une vidéo de démonstration d'un produit et y ajoutez une musique de 30 secondes. Vous avez maintenant synchronisé cette musique avec vos images. Si vous n'êtes pas propriétaire de la musique ou si vous n'en avez pas l'autorisation, vous avez un problème de licence.

Pourquoi les licences Sync existent-elles ?

Le droit d'auteur sur la musique n'est pas un droit unique. Il s'agit d'un ensemble de droits, et des utilisations différentes entraînent des autorisations différentes. La raison pour laquelle les licences de synchronisation constituent une catégorie distincte est que le fait d'associer de la musique à des éléments visuels crée quelque chose de nouveau : une œuvre audiovisuelle. Il s'agit d'une utilisation fondamentalement différente de la simple diffusion d'une chanson sur un haut-parleur ou de la distribution d'un fichier audio.

Pour compliquer les choses, un même morceau de musique fait souvent l'objet de deux droits d'auteur distincts :

1. La composition musicale (la mélodie, les paroles et l'arrangement, propriété de l'auteur ou de l'éditeur)

2. L'enregistrement sonore (la prestation enregistrée spécifique, propriété de l'artiste, du producteur ou du label)

Le Bureau américain du droit d'auteur explique que les œuvres musicales et les enregistrements sonores sont des œuvres distinctes protégées par le droit d'auteur, dont la propriété et la licence sont généralement séparées. source. Cette distinction est importante car l'élimination de l'un n'entraîne pas automatiquement l'élimination de l'autre.

Comprendre la les différents types de licences musicales est la première étape pour éviter les problèmes juridiques.

Quand avez-vous besoin d'une licence Sync ?

Vous avez généralement besoin d'une licence de synchronisation lorsque trois conditions sont réunies :

1. La musique est protégée par des droits d'auteur (quelqu'un d'autre la possède).

2. La musique est accompagnée de visuels.

3. Le projet final sera partagé, publié, distribué, vendu ou montré à un public.

Cela couvre un large éventail de projets :

• Vidéos YouTube

• TikTok, Instagram Reels et vidéos Facebook

• Annonces numériques payantes et annonces dans les médias sociaux

• Vidéos d'entreprise et de produits

• Scènes de films et de documentaires

• Publicités télévisées et contenu radiodiffusé

• Bandes-annonces et clips promotionnels

• Jeux vidéo

• Applications mobiles avec interfaces visuelles

• Cours en ligne et leçons vidéo

• Podcasts vidéo

• Graphiques de diffusion en direct et écrans “starting soon” (bientôt disponible)

• VOD et contenu en streaming

Le Track Club répertorie les films, les émissions de télévision, les publicités, les vidéos en ligne et d'autres projets audiovisuels comme des cas d'utilisation standard de la licence synchrone. source. Si votre projet comporte des éléments visuels et utilise la musique de quelqu'un d'autre, la question n'est pas de savoir si vous avez besoin d'une autorisation, mais de quel type d'autorisation vous avez besoin.

Pour les YouTubers en particulier, les enjeux sont immédiats. Une demande de Content ID peut affecter vos revenus en quelques heures. Si vous créez une chaîne, choisir musique libre de droits conçue pour les créateurs de YouTube élimine d'emblée cette inquiétude.

Que couvre une licence Sync ?

Les licences de synchronisation ne sont pas universelles. Leur portée varie considérablement en fonction de la personne qui accorde la licence, de la façon dont elle est structurée et des conditions qui y sont incluses. Une bonne licence de synchronisation doit répondre clairement à ces questions :

• Quelle piste ? Titre, compositeur, éditeur, propriétaire de l'enregistrement.

• Quel projet ? La vidéo, le film, la publicité, le jeu, l'application ou le cours en question.

• Quelles plateformes ? YouTube, médias sociaux, web, télévision, cinéma, VOD, applications, jeux.

• Commercial ou personnel ? Si la monétisation, le travail des clients et la publicité sont autorisés.

• Territoire ? Par pays ou à l'échelle mondiale.

• Durée ? Durée limitée ou perpétuelle.

• Exclusivité ? Si d'autres peuvent obtenir une licence pour la même piste.

• Les modifications sont-elles autorisées ? Boucles, coupures, tiges, limites de durée.

• Attribution ? Si un crédit est nécessaire.

• Droits de transfert ? La licence peut-elle couvrir les projets des clients ?.

• Processus d'identification du contenu ? Quelle preuve fournir si une plateforme signale la vidéo.

Musicbed note que le coût et la complexité des licences de synchronisation varient considérablement en fonction de l'échelle du projet, et que les licences de synchronisation traditionnelles impliquent souvent des négociations complexes autour de ces termes exacts source. Avant de publier quoi que ce soit, vous pouvez consulter le contrat de licence musicale de Foximusic pour voir à quoi ressemblent des termes clairement définis dans la pratique.

Ce qu'une licence Sync ne couvre pas automatiquement

C'est là que la plupart des créateurs se trompent. Une licence de synchronisation ne permet pas à elle seule de résoudre tous les problèmes de droits.

Il se peut qu'elle ne couvre pas l'enregistrement principal. Si vous souhaitez utiliser un enregistrement existant spécifique (par exemple, la version studio originale d'une chanson à succès), vous devez généralement obtenir une licence d'utilisation principale auprès du propriétaire de l'enregistrement, en plus de la licence de synchronisation pour la composition.

Il se peut qu'elle ne couvre pas les obligations d'exécution publique. Si votre vidéo est diffusée à la télévision ou jouée dans un lieu public, il peut y avoir des exigences distinctes en matière de licence d'exécution publique, gérées par des organismes de droits d'exécution.

Il se peut qu'il ne couvre pas toutes les plates-formes ou utilisations commerciales. Une licence de synchronisation négociée pour une vidéo YouTube ne s'étend pas automatiquement à la diffusion télévisée, aux applications, aux jeux, aux publicités payantes ou aux cours, à moins que ces utilisations ne soient explicitement incluses.

Cela ne signifie pas que vous êtes propriétaire de la chanson. Vous avez l'autorisation de l'utiliser sous certaines conditions. Vous ne pouvez pas revendre, redistribuer ou concéder en sous-licence la musique elle-même.

Il ne garantit pas l'absence de réclamations automatisées. Même avec une licence valide, le système d'identification du contenu de YouTube peut générer une réclamation automatisée. La licence vous donne la preuve que vous pouvez contester cette réclamation, mais la réclamation elle-même est déclenchée par l'empreinte audio, et non par une analyse juridique.

La pile de licences : Pourquoi une seule licence est rarement suffisante

Pensez aux droits musicaux comme à une pile. Chaque couche représente un type d'autorisation différent. Une licence de synchronisation est une couche. En fonction de votre projet, vous pouvez avoir besoin de plusieurs couches.

Si vous utilisez...	Vous pouvez avoir besoin...	Pourquoi
Une chanson protégée par le droit d'auteur dans une vidéo	Licence de synchronisation	Autorisation d'associer la composition à des éléments visuels
Un enregistrement spécifique existant	Licence de synchronisation + licence d'utilisation principale	La composition et l'enregistrement sont des droits d'auteur distincts
Une reprise dans une vidéo	Licence de synchronisation pour la composition	Le nouvel enregistrement permet d'éviter le master original, mais la chanson elle-même a encore besoin d'une autorisation.
Distribution de la couverture en version audio	Licence en mécanique (pas de synchronisation)	La mécanique couvre la reproduction audio, mais pas l'utilisation audiovisuelle
Musique jouée en public ou diffusée	Licence d'exécution publique (éventuellement en complément)	Les OPR gèrent les droits d'exécution, pas les droits de synchronisation
Musique de bibliothèque pré-autorisée	Licence de plate-forme avec conditions de synchronisation	La licence doit explicitement autoriser l'utilisation de la vidéo/du visuel

La question la plus sûre n'est pas seulement “Ai-je une licence de synchronisation ?” mais “Ma licence couvre-t-elle à la fois la composition et l'enregistrement, et couvre-t-elle mon utilisation exacte ?”.”

Les praticiens sur Reddit s'en font l'écho. Dans un fil de discussion sur r/COPYRIGHT, un utilisateur a demandé comment contacter les titulaires de droits pour obtenir une licence d'utilisation de musique pour une vidéo. La première réponse expliquait que vous pourriez avoir besoin d'une licence de synchronisation de la part de l'éditeur ou du propriétaire de la composition et d'une licence d'utilisation principale distincte de la part du propriétaire de l'enregistrement sonore source. Pour de nombreux créateurs, cette procédure d'autorisation bipartite est la raison même de l'existence des bibliothèques musicales préautorisées.

Licence de synchronisation ou licence principale

Une licence de synchronisation autorise la composition de la chanson (la mélodie, les paroles, l'arrangement) à être utilisée avec des visuels. Une licence master autorise l'enregistrement sonore spécifique.

Si vous souhaitez utiliser l'enregistrement studio original d'une chanson célèbre dans votre film, vous avez généralement besoin des deux. L'éditeur ou l'auteur de la chanson accorde la licence de synchronisation. Le label ou le propriétaire de l'enregistrement accorde la licence principale. Il s'agit de négociations distinctes, parfois avec des parties différentes, des droits différents et des délais différents.

Si vous enregistrez votre propre reprise, vous pouvez éviter la licence du master original, mais vous avez toujours besoin d'une autorisation de synchronisation pour la composition sous-jacente, à moins qu'elle ne soit dans le domaine public.

Le Bureau du droit d'auteur établit clairement cette distinction : les œuvres musicales et les enregistrements sonores sont des œuvres distinctes, soumises à des règles différentes source.

Licence Sync ou licence mécanique

Une licence mécanique couvre la reproduction et la distribution d'une composition musicale dans des formats audio uniquement. Pensez à des reprises sur des plateformes de streaming, des CD ou des téléchargements numériques.

Une licence mécanique ne vous permet pas d'insérer une reprise dans une vidéo. Le guide de Yale sur l'autorisation des droits explique que les droits de synchronisation sont distincts et ne sont pas couverts par le système de licence mécanique obligatoire qui régit certaines utilisations audio uniquement. source. Il s'agit d'une erreur fréquente et coûteuse. Les créateurs qui obtiennent une licence mécanique pour une reprise supposent qu'ils peuvent télécharger un vidéoclip. Ce n'est pas le cas, du moins pas sans une autorisation de synchronisation supplémentaire pour la composition.

Licence de synchronisation ou licence publique d'exécution

Les licences d'exécution publique couvrent l'exécution ou la transmission de musique en public, que ce soit dans un restaurant, lors d'un événement en direct ou lors d'une diffusion. Elles sont généralement gérées par des organismes de droits d'exécution (PRO) tels que l'ASCAP, le BMI et la SESAC.

Voici le point critique qui fait trébucher des milliers de créateurs chaque année : une licence PRO n'est pas une licence de synchronisation.

Le guide de l'ASCAP indique clairement que l'ASCAP n'accorde pas de licence pour le droit d'enregistrer de la musique dans le cadre d'une œuvre audiovisuelle. Ces droits de synchronisation sont concédés par les auteurs, les éditeurs ou leurs agents source.

Les discussions sur Reddit font régulièrement état de cette confusion. Un fil de discussion sur r/COPYRIGHT note que YouTube peut avoir des accords PRO globaux pour l'exécution publique, mais que ces accords ne couvrent pas les droits de synchronisation ou d'utilisation des masters. source. Si vous avez besoin de musique pour une vidéo, contacter l'ASCAP ou le BMI ne vous permettra pas d'obtenir l'autorisation dont vous avez besoin.

Comment obtenir une licence Sync ?

Il existe trois voies communes, chacune adaptée à des situations différentes.

Voie 1 : autorisation directe des détenteurs de droits

Il s'agit de l'approche traditionnelle. Vous identifiez l'éditeur ou le propriétaire de la composition, et (si vous utilisez un enregistrement spécifique) le propriétaire du master, puis vous négociez directement les conditions.

Meilleur pour : Projets nécessitant une chanson célèbre ou significative spécifique.
Inconvénients : Lenteur, incertitude, coût potentiel. Les détenteurs de droits peuvent fixer n'importe quel montant, prendre des semaines pour répondre ou refuser complètement la demande. Le centre d'aide d'Easy Song confirme cette incertitude source.

Voie 2 : superviseur musical ou agence d'autorisation

Pour les films, les publicités nationales, les émissions de télévision et les productions plus importantes, un superviseur musical s'occupe de la recherche, de la sensibilisation, de la négociation et de la paperasserie.

Meilleur pour : Projets complexes ou à budget élevé avec de multiples repères.
Inconvénients : Il s'agit d'un coût supplémentaire qui ne garantit pas l'approbation.

Voie 3 : musique libre de droits pré-autorisée

Le créateur sélectionne de la musique dans un catalogue où les conditions de licence sont déjà fixées. Pas de négociation. Pas d'attente. Pas de recherche de multiples détenteurs de droits.

Meilleur pour : Les YouTubers, les agences, les petites entreprises, les développeurs d'applications, les créateurs de cours, les podcasteurs et les éditeurs vidéo qui ont besoin de rapidité et de conditions prévisibles.

C'est là que le concept de droits “à guichet unique” prend toute son importance. Les praticiens du site r/synclicensing de Reddit définissent ce concept comme le fait qu'une partie contrôle ou est autorisée à représenter tous les droits d'auteur et d'édition nécessaires. source. Un autre fil de discussion de praticien a noté que les pistes avec des fractionnements peu clairs, des échantillons ou une propriété compliquée créent des problèmes d'autorisation, et les superviseurs passent simplement à autre chose source.

Pour les créateurs qui n'ont pas besoin d'une chanson célèbre, la musique préautorisée élimine tout le casse-tête de l'autorisation. Foximusic, par exemple, est propriétaire de 100% de son catalogue et propose des licences à vie à paiement unique avec des niveaux personnel, commercial et étendu. Cela signifie qu'un seul achat couvre à la fois les droits de composition et d'enregistrement, sans abonnement ni renouvellement.

Vous avez besoin de musique déjà prête pour la vidéo ? Parcourir le catalogue libre de droits de Foximusic et choisissez le niveau de licence correspondant à votre projet.

Qu'est-ce qu'une licence Micro-Sync ?

Une licence de micro-synchronisation est une version plus petite et plus standardisée d'une licence de synchronisation traditionnelle. Elle est conçue pour les projets à petit budget et les projets numériques : vidéos YouTube, films indépendants, vidéos de mariage, contenu de petites entreprises, publicités sociales et travaux de créateurs.

Les licences de synchronisation traditionnelles impliquent des négociations individuelles, des frais personnalisés et souvent des semaines d'échanges. Les licences de micro-synchronisation simplifient tout cela. Vous choisissez une piste, vous voyez le prix, vous achetez la licence et c'est fini.

Musicbed décrit les licences de micro-synchronisation comme étant rentables et adaptées aux projets à petite échelle et à budget limité, alors que les licences de synchronisation traditionnelles ont tendance à être plus chères et à faire l'objet d'une négociation individuelle source.

Modèle	Meilleur pour	Processus typique	Principaux risques
Synchronisation traditionnelle	Longs métrages, publicités nationales, télévision, chansons célèbres	Contacter l'éditeur/le label, négocier le champ d'application et les honoraires	Lent, coûteux, refus possible
Micro-synchronisation	YouTube, films indépendants, petites entreprises, contenu social	Acheter des titres pré-certifiés à des conditions standard	Vous devez confirmer que la licence couvre votre utilisation spécifique
Licence libre de droits	Les créateurs et les entreprises ont besoin de droits prévisibles	Payer une fois ou s'abonner, utiliser selon les termes de la licence	“L'expression ”libre de droits“ est souvent confondue avec ”libre de droits d'auteur"

Pour la plupart des créateurs en ligne et des petites entreprises, le choix de la micro-synchronisation ou de la voie libre de droits est un choix pratique. Les économies de temps, de coûts et de risques juridiques sont considérables. Plateformes offrant achat unique de licences musicales simplifient encore ce parcours en supprimant les frais d'abonnement récurrents.

La musique libre de droits est-elle une licence de synchronisation ?

Pas exactement, mais il y a un chevauchement important. L'expression “libre de droits” décrit un modèle de paiement et non un statut de droit d'auteur.

La musique libre de droits est toujours protégée par des droits d'auteur. Elle est toujours soumise à des conditions de licence. Ce qui la rend “libre de droits”, c'est que vous ne payez pas de redevances d'utilisation après l'achat de la licence initiale. ThatPitch prévient que l'expression “libre de droits” ne signifie pas automatiquement qu'aucune licence n'est nécessaire source.

Comprendre ce que signifie réellement la musique libre de droits permet d'éviter les hypothèses dangereuses. Voici ce que fait le libre de droits pas moyenne :

• Cela ne signifie pas qu'il n'existe aucun droit d'auteur.

• Il ne s'agit pas du domaine public.

• Cela ne signifie pas une utilisation illimitée dans tous les types de projets.

• Cela ne signifie pas que vous êtes propriétaire de la musique.

De nombreuses licences de musique libre de droits incluent des droits de synchronisation pour la vidéo et les médias visuels. Mais la portée de ces droits varie en fonction de la plateforme et du niveau. Une licence d'utilisation personnelle peut couvrir une vidéo YouTube non monétisée, mais pas une publicité payée ou diffusée. Vérifiez toujours les conditions spécifiques.

Synchronisation des licences et de l'identifiant de contenu YouTube

YouTube est la principale raison pour laquelle la plupart des créateurs rencontrent pour la première fois le terme “licence de synchronisation”. Il est essentiel de comprendre le fonctionnement de Content ID.

Ce que fait Content ID

Le système Content ID de YouTube compare les vidéos téléchargées à une base de données de fichiers de référence soumis par les titulaires de droits. Lorsqu'une correspondance est trouvée, le système génère une réclamation automatisée. YouTube explique que les réclamations de Content ID peuvent bloquer une vidéo, la monétiser en diffusant des publicités (dont les revenus sont reversés aux détenteurs de droits) ou simplement suivre l'évolution du nombre de spectateurs source.

L'ampleur est stupéfiante. Selon le rapport de TorrentFreak sur les données de transparence de YouTube, YouTube a traité plus de 2,2 milliards de demandes d'identification de contenu en 2024, l'identification de contenu représentant 99,43% de toutes les actions en matière de droit d'auteur sur la plateforme. source.

Réclamations contre grèves

Une réclamation relative à l'identification du contenu n'est pas la même chose qu'une grève des droits d'auteur. YouTube précise que les réclamations sont générées automatiquement et qu'elles affectent généralement la vidéo individuelle plutôt que la chaîne dans son ensemble. Les suppressions de droits d'auteur, en revanche, sont le résultat de demandes formelles de retrait et peuvent entraîner des sanctions pour la chaîne. source. De nombreux créateurs paniquent à la première réclamation, pensant que leur chaîne est menacée. En général, ce n'est pas le cas, mais la réclamation peut toujours rediriger les revenus ou limiter l'endroit où la vidéo est disponible.

L'importance de la preuve

Si vous disposez d'une licence valide, vous pouvez contester une réclamation relative à l'identification du contenu. YouTube permet aux créateurs de contester les réclamations lorsqu'ils sont sûrs de disposer des droits nécessaires source. Mais vous avez besoin de documents. Conservez-les dans vos dossiers :

• Certificat de licence PDF

• Facture ou reçu

• Titre de la piste et version utilisée

• URL du projet

• Niveau et portée de la licence

• Nom du client (le cas échéant)

• Instructions du fournisseur de musique en cas de litige

Une musique dont le contenu a été vérifié réduit la probabilité de réclamations. Le catalogue de Foximusic est certifié Content ID et des certificats de licence PDF sont émis instantanément après chaque achat. Pour en savoir plus sur le fonctionnement de ce système, lisez ce qui suit YouTube Content ID et AdRev.

Un contrôle de la réalité

Même avec de la musique ayant fait l'objet d'un Content ID, des réclamations automatisées peuvent parfois apparaître. Aucun système n'est parfait à l'échelle de plus de 500 heures de vidéo téléchargées chaque minute. La différence est qu'avec une licence valide et une documentation appropriée, la résolution d'une réclamation est simple et non catastrophique.

Drapeaux rouges lors du choix d'une source de musique

Sur Reddit, un superviseur musical s'identifiant comme tel a indiqué qu'il évitait les bibliothèques dont les licences utilisent des termes vagues qui suggèrent essentiellement une propriété incertaine des droits. source. Un autre praticien sur LinkedIn a noté qu'une piste peut perdre une opportunité de synchronisation si un superviseur ne peut pas trouver les métadonnées complètes ou si le détenteur des droits est lent à fournir des versions alternatives. source.

Soyez attentifs à ces signes d'alerte :

• “Les allégations ”sans droits d'auteur" ne sont pas accompagnées de conditions de licence réelles.

• Aucun donneur de licence ou détenteur de droits n'est nommé

• Pas de preuve de licence après l'achat

• Pas de conditions d'utilisation commerciale claires

• Aucune déclaration sur l'identification du contenu ou le traitement des réclamations

• Il n'est pas précisé si les droits de composition et d'enregistrement sont inclus.

• Pas de politique pour les travaux de clients, les publicités payées, les diffusions, les applications, les jeux ou les cours.

• Formulation vague ou contradictoire du champ d'application

La documentation est importante. Les praticiens du site r/musicbusiness de Reddit soulignent que les sociétés d'octroi de licences et les superviseurs veulent que tout soit consigné par écrit, y compris les informations sur le partage, les noms légaux, les détails de l'édition et les signatures de toutes les parties. source.

Idées reçues sur la licence Sync

“Libre de droits signifie sans licence”.” C'est faux. L'exemption de droits décrit la structure de paiement. La musique est toujours protégée par des droits d'auteur et régie par des conditions de licence.

“J'ai crédité l'artiste, donc je suis couvert”.” Le crédit n'est pas une autorisation. Une licence doit autoriser l'utilisation. L'attribution est parfois une exigence de la licence, mais elle ne la remplace jamais.

“Je n'ai utilisé que 5 secondes.” Il n'y a pas de nombre magique de secondes qui rende sûre l'utilisation sans licence. L'Office américain du droit d'auteur indique qu'il n'existe pas de formule garantissant qu'une quantité prédéterminée d'une œuvre peut être utilisée sans autorisation. source. YouTube prévient également que l'utilisation, même brève, de musique populaire peut avoir une incidence sur la monétisation. source.

“Une licence mécanique me permet de mettre une reprise sur YouTube”.” Une licence mécanique couvre la distribution audio uniquement. L'utilisation de la vidéo nécessite une autorisation de synchronisation pour la composition source.

“L'ASCAP m'a donné la permission.” L'ASCAP octroie des licences pour les droits d'exécution publique. Elle ne concède pas de droits de synchronisation pour les œuvres audiovisuelles source.

“Une demande d'identification de contenu signifie que j'ai enfreint la loi.” Pas nécessairement. Les réclamations sont automatisées et peuvent se produire même si vous disposez d'une licence valide. Elles sont différentes des violations de droits d'auteur et affectent généralement la vidéo, et non la chaîne. source.

“Cette chanson est du domaine public, je peux donc utiliser n'importe quel enregistrement.” La composition et l'enregistrement sont des droits d'auteur distincts. Une mélodie du domaine public ne signifie pas que tous les enregistrements sont libres d'utilisation. source.

Liste de contrôle de la licence Sync avant la publication

Avant de publier un projet vidéo contenant de la musique, vérifiez les points suivants :

• [J'ai l'autorisation d'utiliser la composition.

• [J'ai l'autorisation d'utiliser l'enregistrement ou mon fournisseur de musique contrôle les deux.

• [La licence couvre mon type de projet (vidéo, publicité, film, application, jeu, cours).

• [La licence couvre la monétisation si je tire des revenus du projet.

• [La licence couvre le travail du client si je produis pour quelqu'un d'autre.

• [La licence couvre la publicité payée si je diffuse la vidéo en tant que publicité.

• [La licence couvre la distribution mondiale si le projet est disponible dans le monde entier.

• [La licence est perpétuelle si j'ai besoin d'une utilisation à vie.

• [La licence couvre la diffusion, la VOD, les applications, les jeux ou les cours, le cas échéant.

• [J'ai sauvegardé mon certificat de licence et ma facture.

• [Je sais comment réagir si une revendication de droits d'auteur apparaît.

Pour les projets nécessitant une couverture de la diffusion, des applications, des jeux, de la VOD ou des cours, l'équipe de Foximusic est en mesure d'offrir un service de qualité. Licence étendue regroupe la télévision/radio, la diffusion en continu, les applications/jeux, les cours, les films/festivals et les grandes audiences en direct (jusqu'à 20 000 personnes) sous une seule licence à vie.

Quand vous n'avez pas besoin d'une licence Sync traditionnelle

Quelques situations peuvent simplifier les choses :

Vous avez créé et possédez tous les droits musicaux et d'enregistrement. Si des collaborateurs sont impliqués, obtenez des accords de propriété écrits. Mais si vous avez tout composé, interprété et enregistré vous-même, vous détenez déjà les droits.

La musique est véritablement dans le domaine public et l'enregistrement est également autorisé. Attention. Une composition du domaine public peut encore comporter des enregistrements protégés par le droit d'auteur.

Vous utilisez de la musique sous une licence qui accorde déjà des droits de type vidéo/synchronisation. De nombreuses plateformes de musique libre de droits et de production vendent des licences qui couvrent des utilisations visuelles définies. Lire les conditions.

L'usage loyal s'applique. Il s'agit d'une question factuelle, au cas par cas, sur laquelle il est risqué de s'appuyer. Le Bureau américain des droits d'auteur indique qu'il n'existe pas de règles juridiques permettant l'utilisation d'un nombre spécifique de mots, de notes ou d'un pourcentage d'une œuvre. source. L'utilisation équitable est une défense juridique, et non une autorisation préventive.

FAQ

Ai-je besoin d'une licence de synchronisation pour YouTube ?

Oui, si vous utilisez de la musique protégée par des droits d'auteur dans une vidéo YouTube et que vous ne possédez pas déjà les droits nécessaires ou que vous n'en avez pas acquis la licence. La plateforme YouTube ne vous accorde pas de droits de synchronisation pour la musique commerciale. Une demande d'identification de contenu ne remplace pas une licence.

Une licence de synchronisation est-elle la même chose qu'une licence principale ?

Non. Une licence de synchronisation couvre la composition musicale (mélodie, paroles, arrangement). Une licence master couvre l'enregistrement sonore spécifique. Si vous souhaitez utiliser l'enregistrement existant de quelqu'un d'autre dans une vidéo, vous avez généralement besoin des deux.

L'ASCAP ou le BMI peuvent-ils me donner une licence de synchronisation ?

En général, non. Les OPR concèdent des licences sur les droits d'exécution publique. Le guide de l'ASCAP confirme qu'elle ne concède pas de droits de synchronisation pour les œuvres audiovisuelles. source. Vous devez vous adresser à l'éditeur, à l'auteur-compositeur ou à une plateforme musicale préautorisée.

La musique libre de droits inclut-elle les droits de synchronisation ?

Cela dépend de la plateforme et du niveau de licence spécifique. De nombreuses licences libres de droits incluent des droits de synchronisation pour l'utilisation de vidéos, mais la portée varie. Vérifiez toujours si la licence couvre votre type de projet, la monétisation, le territoire et la durée.

Puis-je utiliser 10 secondes d'une chanson sans licence de synchronisation ?

Aucun nombre fixe de secondes n'est automatiquement sûr. Le Bureau du droit d'auteur indique qu'il n'existe pas de formule garantissant qu'une durée prédéterminée puisse être utilisée sans autorisation. source.

Que se passe-t-il si j'utilise de la musique sans licence de synchronisation ?

Les conséquences vont des réclamations d'identification de contenu (qui peuvent rediriger vos revenus publicitaires ou bloquer votre vidéo) à l'annulation formelle des droits d'auteur, en passant par les demandes de retrait et les actions en justice potentielles. Rien que sur YouTube, plus de 2,2 milliards de demandes d'identification de contenu ont été traitées en 2024. source.

Ai-je besoin d'une licence de synchronisation pour une vidéo de reprise ?

Oui. L'enregistrement d'une reprise permet d'éviter la licence du master original, mais la composition sous-jacente doit toujours faire l'objet d'une autorisation de synchronisation. Une licence mécanique (qui couvre la distribution audio uniquement) ne s'étend pas à l'utilisation vidéo. source.

Que dois-je conserver comme preuve de mon permis ?

Conservez le certificat de licence (PDF), la facture ou le reçu, le titre et la version de la piste, l'URL du projet, le niveau et l'étendue de la licence, ainsi que les éventuelles instructions de votre fournisseur de musique en cas de litige. Si la licence couvre le travail d'un client, conservez également le nom du client dans le dossier.

Sauter l'autorisation personnalisée pour les projets quotidiens des créateurs et des entreprises. License Content ID - musique libre de droits de Foximusic avec un paiement unique et une utilisation à vie.